Vsebina
Sodobna umetnost je izraz, ki zajema različne umetniške sloge iz 19. in 20. stoletja, ki so se zlomili s tradicionalnimi tehnikami, ki se izvajajo od renesanse. Ti slogovi so bili sprva pozdravljeni s preziranjem, kar je bilo izraženo v zavračanju: "Moj šestletni sin bi lahko bolje slikal." Nazadnje je bilo veliko sodobnih del pohvaljenih kot mojstrovine in moderni slogi so od takrat vplivali na generacije umetnikov.
Impresionizem
Francoski impresionisti, med njimi Paul Cézanne, Edgar Degas, Edouard Manet, Claude Monet in Pierre-Auguste Renoir, so bili odprta skupnost umetnikov iz 19. stoletja, ki so sodelovali pri razstavljanju svojih del, ko niso uspeli vstopiti na uradno razstavo Francije, "Salon". Impresionisti so raziskovali svetlobo s svetlimi barvami in hitrimi potezami, ki so šokirali tradicionaliste. Impresionizem je ostal v Franciji. Vendar pa so elementi gibanja, kot so svetlejše barve in ohlapnejši čopiči, navdihnili ameriške slikarje, med njimi Childe Hassam, Walter Sickert in Mary Cassatt.
Postimpresionizem
Združeni kot post-impresionisti, so umetniki, kot so Vincent van Gogh, Paul Gauguin in Georges Seurat, izrazili svoja čustva v različnih stilih. Seurat je ustvaril hibridne odtenke, kot je zelena, z drgnjenjem čistih pigmentov drug ob drugem. Gauguin je raje imel trdne bloke barv in dobro opredeljene oblike. Van Goghove zgodnje slike imajo močne zemeljske tone. Kasnejša dela imajo živahne barve in močne obrise. Njegovo delo, medtem ko je duševno bolelo, ima svetle barve, popačene perspektive in grozljive linije. Med umetniki, ki jih navdihujejo postimpresionisti, so Edouard Vuillard, Pablo Picasso in ekspresionistični Nemci.
Kubizem
Kubizem sta uvedla Pablo Picasso in George Braque med letoma 1907 in 1914. Kubisti so zavrnili idejo, da naj bi slikarji posnemali naravo s tehnikami, kot so skrajšanje, perspektiva in modeliranje. Namesto tega so Kubisti želeli poudariti dvodimenzionalno naravo zaslona. Kubistični umetniki so svoje predmete omejili na geometrijske oblike in jih opisali z različnih in nasprotujočih si stališč. Drugi kubisti so Fernand Leger, Juan Gris in Jean Metzinger.
Nadrealizem
Navdih za psihološke teorije Sigmunda Freuda je nadrealizem razvil psihiater in pisatelj André Breton, pesniki Louis Aragon in Paul Elard kot literarno gibanje. Nadrealistični pisci so se v ustvarjalne moči podzavesti potopili z eksperimentalno obliko pisanja, imenovano avtomatsko pisanje. Nadrealistični slikarji, kot so Max Ernst, André Masson, Man Ray, René Magritte in Salvador Dali, so uporabljali rafinirane slikarske tehnike za ustvarjanje sanjskih vizij, bogatih s frojdovskimi simboli.
Abstraktni ekspresionizem
Abstraktni ekspresionisti so se pojavili v 40. letih prejšnjega stoletja v New Yorku. Čeprav je svobodna skupnost več kot le formalna šola mišljenja, so abstraktni ekspresionisti, kot so Jackson Pollock, William de Kooning, Franz Kline in drugi, delili različne zamisli o umetnosti, kot sta pomen improvizacije in spontanosti za ustvarjalni proces. Abstraktni ekspresionisti so ustvarili obsežna dela, ki so izražala tako svoja lastna čustva kot univerzalne teme, ki jih je navdihnila jungijska psihologija in antična mitologija.
Pop art
Pop art gibanje je cvetelo od sredine 1950-ih do poznih šestdesetih, ustvaril pa ga je majhna, a vplivna skupina umetnikov, kot so Jasper Johns, Andy Warhol in Roy Lichtenstein. Nekateri pop umetniki so posmehovali resnosti sveta umetnosti z vključevanjem elementov množičnih medijev, kot so stripi, filmske zvezde, znane fotografije in publiciteta. Drugi so te elemente vključili kot komentar o sodobnem življenju.
