Vsebina
Tisti, ki niso usposobljeni za umetnost, pogosto težko vidijo globoke razlike med tradicionalno in moderno umetnostjo. Če so po eni strani številne razlike zasidrane v družbenih okoliščinah, v katerih je bila umetnost v preteklosti ustvarjena, obstajajo tudi razlike, ki jih lahko zaznate že s pogledom na dve vrsti umetnosti.
Tema in "šok novosti"
Umetniški kritik Robert Hughes je učinek "avantgarde" na občinstvo označil kot "šok novosti". Čeprav je to težko razumeti s sodobnega stališča, v katerem je pričakovati, da bo nova umetnost skoraj vedno šokantna (do te mere, da jo faktor šoka in takojšnja asimilacija v splošno sprejetje skorajda postane banalna), je bil čas, ko da je slikanje gole ženske v nereligioznem kontekstu, obkroženo s skupino moških, resno žalilo javno moralo. To je bil učinek legendarne Manetove slike "Kosilo na travi", ko je bila leta 1863 prikazana v Parizu.
Povzetek X Figurativno
Če sta tradicionalno slikarstvo in kiparstvo skoraj vedno temeljila na človeški figuri in pokrajini, je moderna umetnost to tradicijo prekinila v tistem, kar se običajno imenuje abstraktna umetnost. V abstrakciji se v slikarstvu ali kiparstvu ne pojavi ničesar, kar bi lahko prepoznali v resničnem svetu. Namesto tega umetnik iz svoje domišljije prikliče oblike in modele ter jih projicira v svoj vizualni prostor. Izrazit primer abstraktnega slikarstva je "La Leçon de Ski", avtor Joan Miró (1966). Skupina newyorških umetnikov v 40. in 50. letih 20. stoletja, znana kot abstraktni ekspresionisti, bi to popeljala še dlje, tako da bi se osredotočila na samo slikanje in ne na končni izdelek. Jackson Pollock je morda najbolj znan član te skupine.
Tradicionalni in netradicionalni mediji
Če je bila tradicionalna umetnost v 20. stoletju opredeljena znotraj parametrov slikarstva, risanja, kiparstva in arhitekture, je te omejitve presegel razvoj novih medijev, kot so video umetnost, performans, "land art" in instalacije. Tudi tradicionalni mediji, kot sta slikarstvo in kiparstvo, so se bistveno spremenili. Umetniki, kot sta Robert Rauschenberg in Dieter Roth, bi opustili tradicionalne materiale, na primer oljno sliko in glino, da bi za ustvarjanje svojih slik in skulptur uporabljali najdene predmete, smeti in predmete, kupljene v trgovinah, pogosto pa ustvarjali radovedna umetniška dela, ki ne bi spadala v nobeno od tradicionalnih kategorij. slikarstvo ali kiparstvo.