Vsebina
Če želite ustvariti abstraktno ekspresionistično umetnost, obstaja več tehnik, idej in metodologij, ki jih morate naučiti, preden boste razumeli to moderno gibanje. Abstraktna ekspresionistična umetnost dosega bistvo stvari, da umetniku daje svobodo, da raziskuje svoja čustva in združuje njihovo osebno interakcijo z umetnostjo. Naredite, raziščite in uživajte v svobodi, ki jo ponuja ta umetnost.
Navodila
-
Preučite zgodovino abstraktnega ekspresionističnega gibanja in umetnikov. Zanašanje na teorije in filozofije izvirnega ekspresionizma vam bo pomagalo okrepiti razumevanje gibanja, ko se približujete zaslonu. Po podatkih Umetniškega muzeja Univerze v Iowi se je abstraktni ekspresionizem začel v New Yorku v štiridesetih in petdesetih letih prejšnjega stoletja s slikarji, kot so Hans Hofmann, Jackson Pollock in Mark Rothko. Prepričan, da je umetnost v krizi in pod vplivom levičarskih ideologij tistega časa, je vsak umetnik poskušal najti bolj osvobajajoč način izražanja pomena in prenosa čustev.
-
Načrtujte svoje delo vnaprej. Povzetek Ekspresionizem ni reprezentacijska umetnost in ima namen zajeti energijo, čustva in vtis teme. Slikarka in avtorica likovne evolucije Lisa Cyr pravi, da sta slikarstvo, njegov proces in vloga umetnika kot slikarja predmet umetnosti, ne bolj oprijemljivih predmetov, krajin ali ljudi zunaj umetnika. Ne potrebujete skicirane ali realistične tematske podobe, vendar morate eksperimentirati, načrtovati in razmišljati o idejah, ki jih želite posredovati, in najboljši način, da jih naredite. Združite spontanost s premišljevanjem in vizijo.
-
Poskusite "akcijsko slikanje". Muzej moderne umetnosti kaže, da je akcijsko slikarstvo izraz, ki opisuje slike, ustvarjene v impulzivnem, pogumnem in spontanem slogu. Ko zajemamo fizični predmet v abstraktno ekspresionistično slikarstvo, ga zajemamo z močnimi, hitrimi potezami. Poskusite z nekaj osnutki ali hitrimi slikami, da začnete vstopati v sliko akcije. Na primer, za 30 sekund skicirajte osebo. Pozabite na poskus predstavitve ničesar z matematično in anatomsko natančnostjo. Ujemite čustva, ideje in energijo, ki jih posameznik spominja v sebi, ko gledate in se učite. Komunicirajte svoj odziv na ocean, valove in morje, ne da bi poskušali natančno prikazati valove, pene ali obalo.
-
Uporabite črnilne kapljice v vašem izdelku. V članku, ki ga je objavil The Nation 7. januarja 1999, umetnostni kritik Arthur C. Danto pravi, da je "kapljanje" slikarska tehnika, ki jo je razvil in naredil popularni slikar Jackson Pollock, ki ga je mogoče uporabiti za ustvarjajo različne učinke. Razširite časopise po tleh delovnega prostora, da se izognete nesrečam s črnilom. Postavite zaslon, papir ali ploščo na tla. Z lesnimi sekanci ali trdimi ščetkami pretresite ali pustite, da barva stisne na površini. V ta namen boste verjetno morali uporabiti emajl ali industrijsko barvo, ker je oljna barva zelo debela. Poskusite z različnimi barvami in kombinacijami. Uporabite kapalno sredstvo, da zatemnite slike in dajte slike sliki ali, kot Pollock, čustvene barve z gosto krožno ureditvijo.
Kako
- Za nanos barve uporabite različna orodja, kot so ostanki krp, tkanin, zobotrebcev, listov, perja, vej ali zmečkanega papirja.
- Uporabite spatule ali trde ščetke, da praskate in premikate barvo po platnu, ustvarjajte različne oblike, teksture in učinke.
- Uporabite močne, žive barve in različne odtenke za ustvarjanje intenzivnosti, energije in življenja v umetnosti.
Kaj potrebujete
- Zaslon
- Papir
- Panel
- Barva iz emajla
- Trda krtača
- Lesena palica