Vsebina
Klasično grško obdobje je bilo od 3000 do 100 let pr.Kr. V tem obdobju so Grki iskali smisel življenja skozi filozofijo, spraševali in spreminjali vlogo države in vlade prek demokracije in spodbujali osebno prizadevanje za srečo. Starodavna grška vizualna estetika in filozofija sta veljali za podlago zahodne misli.
Odnos delov s celoto
Ko je Platon teoretiral o zlatem razmerju, je trdil, da če je linija razdelila nekaj na dva dela, enega velikega na en majhen, potem imata oba dela sorazmerno drug proti drugemu ali celo do večje celote, če bi bil ta večji del povezan s celoto večjo na enak način, kot je bil majhen delež povezan z večjim delom. Ta koncept se je pokazal v umetnosti in arhitekturi kot v seriji skulptur, ki jih je Phidias ustvaril na vrhu stolpcev Partenona.
Ravnotežje in harmonija
Klasična grška lepota združuje elemente harmonije, ritma in ravnotežja. Umetniki in arhitekti so vključevali simetrijo, ponavljanje in sorazmerne ukrepe za dosego teh idealov. Naravni motivi, kot so rozete, so bili v arhitekturi običajni, vendar so se vedno uporabljali s togo ravnotežjem. Grki so uporabili tudi nasprotne motive in jih združili v ponovitve, kot so jajca in pikado.
Človeška figura
Stara Grčija je človeško figuro obravnavala kot eno najvišjih oblik lepote. Bogovi so bili poosebljeni s skulpturami, ki so se osredotočale na človeško figuro, predvsem v akciji. Umetniki so ustvarili dela, ki so se osredotočila na osebo ali božanstvo z idealnim telesom, ki prikazuje mišice in ustvarja videz ravnovesja - popolno ravnovesje med nasprotnimi silami.
Osebna lepota
Ljubezen Grkov za človeško figuro je bila vidna v njihovi modi in skrbi za njihovo osebno lepoto. Obleka je bila skrbno oblečena in težka, da bi na najbolj ugoden način razkrila telo. Draperija in pravilna teža sta pokazali visoko družbeno ugled. Zapleteni dragulji so Grki nosili kot okraske. Skladnost in ravnotežje sta bili vidni tudi na oblačilih, saj je bilo mogoče eno ali obe ramenici obleči z brošo in vezeninami vseh aldov za poenotenje videza.